The Nordijske države imajo impresivno dediščino glasba, z živo dediščino ljudske glasbe, znanimi klasičnimi skladatelji, kot sta Edvard Grieg in Jean Sibelius, ter sodobno sceno popa, rocka in elektronske glasbe.
Razumeti
| “ | Hvala za glasbo, pesmi, ki jih pojem Hvala za vse veselje, ki ga prinašajo | ” |
—Benny Andersson, Björn Ulvaeus | ||
Nordijske države imajo živahno glasbeno sceno, kjer uspeva klasična glasba, pop, rock in ljudska tradicija. Gostijo številne manjše in večje glasbene festivale vseh vrst, od katerih so nekateri pridobili mednarodno prepoznavnost in redno privabljajo mednarodne zvezde.
Nordijske države imajo velike in uspešne pop glasbene prizore. Nekateri nordijski pevci in skupine, ki so dosegle vrhunski uspeh na lestvici, so Aqua (Danska), Toy-Box (Danska), ABBA (Švedska), Roxette (Švedska), A-HA (Norveška), M2M (Norveška), Björk ( Islandija) in Sigur Rós (Islandija). Zaradi visoke stopnje znanja angleščine in majhnih lokalnih trgov v nordijskih državah nordijske skupine in pevci pogosto izdajajo pesmi v angleščini namesto v svojih maternih jezikih, čeprav je pop glasbo v domačih jezikih še vedno mogoče najti. Glasbeni festivali so najrazličnejši in segajo od popa, rocka in jazza do elektronike, psihika, metala in hip hopa.
Ljudska glasba in ljudski ples imata v nordijskih državah dolgo zgodovino, v nekaterih regijah, zlasti na Norveškem in Ferskih otokih, pa se še vedno izvaja tako verodostojno kot del lokalne kulturne tradicije. Na Danskem se ljudska glasba in ljudski ples iz starejših časov ni ohranil kot nenehna ljudska tradicija. Tu ga večinoma izvajajo organizirani navdušenci, ki skušajo oživiti ali ponovno odkriti te tradicije, jih osredotočiti na ljudi in jih ohraniti pri življenju. Slogi, oblačila in priložnosti se nekoliko razlikujejo od države do države in od regije do regije. The Sami ljudje ki živijo na Norveškem, Švedskem, Finskem in v Rusiji imajo svojo glasbeno tradicijo, znano po ikoničnem slogu petja joik.
Tradicije obstajajo tudi pri kantavtorjih, saj so pesmi Carla Michaela Bellmana iz 18. stoletja še vedno dobro znane in se izvajajo v samostojnem nastopu s kitaro, zborom ali skladbami. Med velikimi žanrskimi imeni med 19. in 20. stoletjem so Dag Andersson, Evert Taube in Cornelis Vreeswijk. Nordijski "šanson" je vizum, ki se pogosto izvajajo v tem slogu ali kot samostojno petje, pogosto na številnih vrstah srečanj.
Danska
Danska ima živahno in široko glasbeno kulturo. Čeprav večina tradicij ljudskih plesov in narodno-zabavne glasbe v popularni kulturi ni ostala živa, je petje na Danskem skozi stoletja še naprej močno zakoreninjeno. Po reformaciji leta 1536 so pomembni pesniki, kot so Brorson, Kingo, Grundtvig in Ingemann, v danskem jeziku sestavili veliko psalmov in so še vedno zelo priljubljeni v cerkvah in nekateri celo ob nereligioznih priložnostih. V pozni polovici 19. stoletja, med naraščajočim valom danskega nacionalizma, je bilo sestavljenih veliko novih pesmi, ki so bile dodane že tako velikemu številu danskih pesmi. Petje je postalo pomemben del Højskole tradicijo, pa tudi navadne šole, leta 1894 pa je bila izdana prva zbirka danskih pesmi Højskolesangbogen. Ta posebna pesmarica je doživela številne naknadne izdaje in je do danes najbolj priljubljena pesmarica v državi. Zunaj kulturnih ustanov obstaja močna tradicija izvajalcev in trubadurjev, ki komponirajo in pojejo v danskem jeziku, z ikoničnimi izvajalci iz sodobnega časa, kot so John Mogensen, Cæsar, C V Jørgensen, Povl Dissing, Kim Larsen, Johnny Madsen in Niels Hausgaard. Danski jezik ima malo občinstva, toda petje v danskem je v novem tisočletju doživelo nekaj oživitve, kot so ga zastopali priljubljeni umetniki Medina, Suspekt, Carl Emil (Ulige Numre), Sys Bjerre, Nephew in Peter Sommer.
V klasičnem žanru je imela Danska veliko romantičnih skladateljev, med katerimi sta morda najbolj opazna Carl Nielsen in Hans Christian Lumbye. Med novejšimi in eksperimentalnimi skladatelji so Vagn Holmboe, Pelle Gudmundsen-Holmgreen, Anders Nordentoft in Per Nørgård. Sodobna scena za klasično glasbo je tako široka kot zelo aktivna s številnimi pomembnimi in plodnimi skladatelji in solisti. Na Danskem v Operi uživajo že od zgodnjih 1700-ih, ko je kraljevo družino navdihnila Italija. Zgodnji skladatelji danskih oper vključujejo J. A. P. Schulza in Kuntzena iz osemdesetih let 20. stoletja, v 19. stoletju pa je nastalo več pomembnih oper, vključno s še vedno priljubljenimi Elverhøj (Elves 'Hill) iz leta 1828 Kuhlau. Med novejšimi in aktivnimi skladatelji so John Frandsen, Poul Ruders in Bent Lorentzen, ki so tudi mednarodno sodelovali pri operah in orkestrskih skladbah. Opera lahko redno doživljate v Kopenhagen, Aarhus, Aalborg, Odense in Esbjerg.
Danes na Danskem potekajo številni glasbeni festivali vseh glasbenih zvrsti, še posebej pa je znan po priljubljenem letniku Roskilde festival in Jazzfestival v Kopenhagnu. Med dobro znanimi in aktivnimi mednarodnimi umetniki in zasedbami iz Danske so Mø, Oh Land, Lukas Graham, Mew in Volbeat, če omenimo le nekatere s pop in rock scene. V pop glasbi je Danska še posebej znana po žanru mehurčkov, pri čemer so skupine, kot sta Aqua in Toy-Box, v poznih devetdesetih in zgodnjih 2000-ih dosegle mednarodni uspeh.
Ferski otoki
Ferski otoki v severnem Atlantiku imajo bogato dediščino ferske ljudske glasbe in plesa in so še vedno zelo živi. Mlada generacija se je sodobne glasbe lotila tudi z več pomembnimi rock in pop skupinami ter glasbeniki, med katerimi so Teitur, Dánjal á Neystabø, Gestir in Hamferð. Dolgotrajna umetniška skupina in skupina Yggdrasil vključuje tudi danske glasbenike in igra širok repertoar ferskih balad, inuitskih pesmi in šetlandskih ljudstev, pogosto z improvizacijskim džezovskim pristopom. [1]
Grenlandija
Izvirna ljudska glasba grenlandskih inuitov je ples na bobne, ki ga spremljajo pesmi, napevi in včasih šamanski rituali. Vključuje tudi obilo vokalnih in glasbenih iger. Ko je bilo uvedeno krščanstvo, je bila opuščena šamanistična kultura, vendar se inuitska ljudska glasba občasno še vedno izvaja kot uprizoritvena umetnost. Skandinavski naseljenci so predstavili nove inštrumente in razvili so se novi ljudski glasbeni slogi, kot je Kalattuut, nekakšna polka in novejša vaigat, sorodno country glasbi. Od petdesetih let 20. stoletja so jazz, rock in pop navdihovali rastočo grenlandsko sceno za sodobno glasbo. Vsako poletje, Aassivik prirejajo se glasbeni festivali. [2]
Finska
Nacionalna identiteta Finske se je oblikovala v 19. stoletju, pri čemer je pomembno prispeval romantični skladatelj klasike Jean Sibelius. Klasična glasba je še vedno močna na Finskem, glasbeno izobraževanje pa poleti mednarodno znanih in klasičnih "glasbenih festivalov", sestavljenih iz enodnevnih ali nekajtedenskih serij koncertov, urejenih v večini mest in celo v nekaterih manjših mestih in vaseh, poleg običajnega koncerta. program v mestih pozimi. Posebni dogodki klasične glasbe vključujejo Savonlinna Operni festival (s srednjeveškim gradom kot odrom), Kuhmo Festival komorne glasbe, Tekmovanje Mirjam Helin in mednarodno tekmovanje violin Jean Sibelius.
Družabni ples z živo glasbo je za nekatere ljudi pomemben način zbiranja. Različica tanga je postala zelo priljubljen družabni ples na Finskem, čeprav Finska s skoraj nima skupne zgodovine Argentina. The Tangomarkkinat v Seinäjoki je verjetno največji tango dogodek po vsem svetu.
Ljudska glasba je zelo živa, čeprav nišna. Letni tedenski festival ljudske glasbe v Ljubljani Kaustinen privabi približno 3000 umetnikov.
Finska ima rock'n'roll sceno s spektakularnimi nastopi, na primer Leningradski kavboji ali Lordi, ki so vse presenetili z zmago na Evroviziji leta 2006. Obstaja veliko rock festivalov (nekateri za določeno zvrst, nekateri interpretirajo "rock" precej liberalno) ) poleti po državi.
Islandija
Islandija je ustvarila pop zvezde, kot so Björk, Emilíana Torrini, Sigur-Rós in leta 2010 še pošasti in moški.
Norveška
Norveška je znana po Edvardu Griegu, sodobnih zasedbah, kot so A-Ha, M2M, Lene Marlin in Alexander Rybak, ter prevladi black metal scene.
Švedska
Nekatera opazna švedska imena v klasični glasbi so baročni skladatelj Johan Helmich Roman (1694–1758), operna sopranistka Jenny Lind (1820–1887) in romantični skladatelj in dirigent Hugo Alfvén (1872–1960).
Danes je Švedska večinoma znana po pop glasbi. Zlata doba švedskega popa se je začela 6. aprila 1974, ABBA je zmagala v Pesmi Evrovizije s Waterloo; isti dan, ko je Blue Swede (z Björnom Skifsom v glavni vlogi) prišel na vrh Billboardovega seznama. Naslednja svetovno uspešna pop skupina je bila Roxette, ki je nastopila Morala je biti ljubezen za zvočni posnetek filma iz leta 1990 Lepa ženska in je imel skupaj štiri skladbe # 1 Billboard.
V devetdesetih letih je Švedska vzpostavila sceno DJ-jev in glasbenih producentov, ki so dosegli mednarodno slavo. Denniz Pop (1963-1998) je napisal prve pesmi za Britney Spears in Backstreet Boys. Bil je mentor Maxu Martinu, ki je ustvaril 23 skladb # 1 Billboard; presegli le The Beatles.
Od takrat je Švedska izvedla nešteto svetovnih nastopov, med njimi Robyn, Swedish House Mafia, Avicii, Tove Lo in Zara Larsson. Priljubljeni so singli.
Švedska je bila pionir domačega računalništva in uporabe interneta in je bila raj za glasbeno piratstvo s storitvami, kot je The Pirate Bay (ki je bila ustanovljena leta 2003 in je kljub zapornim kazni za ustanovitelje še vedno na spletu). Od leta 2010 je švedska aplikacija Spotify vodilna svetovna aplikacija za pretakanje glasbe.
Švedska je šestkrat zmagala na Evroviziji in ima ogromno oboževalcev.
Cilji
- Poglej tudi: Evropska klasična glasba # Nordijske države
- 1 ABBA muzej, Djurgårdsvägen 68 (Stockholm / Djurgården). Muzej ABBA, odprt leta 2013.
- 2 Švedski muzej uprizoritvenih umetnosti (Scenkonstmuseet), Sibyllegatan 2. Muzej, ki prikazuje ples, gledališče in glasbo s Švedske in drugih držav. Od leta 2018 ima razstavo švedske zabavne glasbe.
- Siljansbygden vsebuje koncertno dvorano Dalhalla na prostem v Ljubljani Rättvik, pa tudi živo ljudsko glasbeno dediščino.
Festivali
- 1 Švedski rock festival (Sölvesborg).
- 2 Tango festival Seinäjoki. Seinäjoki je znan kot "druga svetovna prestolnica tanga".
- 3 Festival narodne glasbe Kaustinen (Kaustinen, julija). Največji festival narodno-zabavne glasbe v nordijskih državah, z več kot 3000 izvajalci, tako domačimi kot tujimi. Skupno občinstvo med tednom več kot 100.000.
- Roskilde Festival (Danska, začetek julija). Eden najbolj znanih svetovnih rock festivalov s 70.000 prodaj vstopnic in 30.000 prostovoljci.
- Festival Skanderborg (Danska, sredina avgusta). Drugi največji festival na Danskem. Čudovit kraj v gozdnem območju, kjer gostijo številna danska in mednarodna imena. Naprodaj približno 50.000 vstopnic.
- 4 Ruisrock (Finska, julij). Največji finski glasbeni festival na otoku v Ljubljani Turku, z okoli 70.000 gledalci. Drugi najstarejši evropski rock festival vsako leto poteka v začetku julija, na njem pa nastopajo tako svetovne zvezde kot finske pop in rock skupine ter umetniki.
- Øya (Norveška, avgust). Glavni norveški rock festival, čeprav namerno intimen; nahaja se v središču parka v Oslu in ponoči uporablja celo mesto kot oder.
- Hove (Norveška, junij-julij). Festival Hove združuje velike mednarodne zasedbe z norveškimi skupinami v edinstvenem okolju na otoku izven mesta Arendal. 50.000 prodanih vstopnic.
- G! Festival (Ferski otoki, julij). Glavni (in verjetno edini) dogodek Ferskih otokov, na katerem se vsako leto proda okoli 10.000 udeležencev in 6000 vstopnic. Predvsem lokalne in skandinavske skupine.
- Iceland Airwaves (Islandija, oktober). Napreden, trendovski glasbeni festival, ki poleg številnih domačinov vsako leto privabi okoli 2000 obiskovalcev.