Ta članek navaja prakse, naštete v Unescova nematerialna kulturna dediščina v Južna Koreja.
Razumeti
Država ima 18 praks na področju "reprezentativni seznam nesnovne kulturne dediščine Iz Unesca.
Nobena praksa ni vključena v "register najboljših praks za zaščito kulture "Ali naseznam varnostnih kopij »..
Seznami
Reprezentativni seznam
| Priročno | Leto | Domena | Opis | Risba |
|---|---|---|---|---|
| 1 Festival Gangneung Danoje | Festival Gangneung Danoje vsako leto poteka v mestu Gangneung z okolico, območje Korejskega polotoka vzhodno od gorovja Taebaek. Vključuje šamanistični ritual na grebenu Daegwallyeong v čast gorskega boga ter bogov zavetnikov in boginj. Združuje tradicionalno glasbo in ljudske pesmi Odokddegi, gledališče pod masko Gwanno, ustno pripovedno poezijo in drugo priljubljeno zabavo. Tržnica Nanjang, največja korejska tržnica na prostem, je zdaj glavna značilnost festivala, kjer prodajajo lokalne izdelke in obrt, na njej pa potekajo tekmovanja, igre in cirkuška nastopanja. Ta štiritedenski festival se začne s pripravo svete pijače in šamanističnimi rituali Dano, pri katerih igrajo osrednjo vlogo sveto drevo, sinmok, in ritualni predmet iz perja, zvonov in bambusa, hwagae. Ena od posebnosti festivala je sobivanje konfucijanskih, šamanističnih in budističnih obredov. Menijo, da ti rituali, posvečeni bogovom, ščitijo regijo pred naravnimi nesrečami in tako njenim prebivalcem omogočajo, da živijo v miru in blaginji. Številni obiskovalci se vsako leto udeležijo obrednih obredov in sodelujejo v različnih dejavnostih, kot so izdelovanje oboževalcev Danoja, izdelava svete pijače, izdelava mask za gledališče Gwanno, priprava in degustacija surichiwi (riževe pogače) ali umivanje las z vodo iz irisa. Festival Gangneung Danoje uživa veliko popularnost. Vendar pa je kulturna standardizacija in vse večja pokritost dogodka v medijih privedla do izginotja nekaterih elementov festivala. V svojem tradicionalnem kontekstu je bila ena od njegovih funkcij preseganje družbenih razlik, tako da je omogočila udeležbo ljudem vseh slojev. |  | ||
| Epske pesmi Pansori | Pansori je oblika glasbene drame, ki jo izvaja pevec ob bobnu. Ta ljudska tradicija, ki jo odlikujejo izrazna pesem, stiliziran govor, repertoar zgodb in gesta, zajema tako kulturo elit kot ljudi. Pevec (moški ali ženska) v spremstvu enega samega bobna improvizira, včasih tudi osem ur, na besedila, ki mešajo eruditske literarne izraze in podeželsko narečje. Izraz pansori izhaja iz korejskih besed pan, kar pomeni "kraj, kjer se ljudje zbirajo" in sori, "pesem". Pansori se je prvič pojavil v sedemnajstem stoletju v jugozahodni Koreji, verjetno kot nov izraz pripovednih napevov šamanov. Ustno izročilo, ki so ga ljudje ohranjali do konca devetnajstega stoletja, je bilo nato obogateno z bolj dodelano literarno vsebino in si tako pridobilo naklonjenost urbanih elit. Uprizorjena dejanja, liki in situacije temeljijo na Koreji izbranih dinastij (1392-1910). Da bi obvladali številne vokalne timbre in si zapomnili zapleten repertoar, morajo pevci opraviti dolgo in strogo usposabljanje. Mnogi virtuozi so razvili lastne stile petja in so znani po svojem posebnem načinu recitiranja nekaterih epizod. Pansori, ki mu grozi izumrtje v okviru pospeševanja modernizacije v Koreji, je bil leta 1964 razglašen za »nacionalno nematerialno kulturno premoženje«. Ta ukrep je dal izdatno institucionalno podporo, ki je omogočila oživitev tradicije. Medtem ko pansori ostaja ena izmed prednostnih zvrsti med tradicionalnimi uprizoritvenimi umetnostmi, je izgubil velik del prvotnega spontanega značaja. Ironično je, da je ta nedavni razvoj neposredna posledica konzervatorskih prizadevanj, saj se improvizacija z vzponom pisnega repertoarja ponavadi spusti v ozadje. Pravzaprav malo pevcev še vedno zna improvizirati, občinstvo pa je manj občutljivo na spontano ustvarjalnost in jezik tradicionalnega pansorija. |  | ||
| 2 Kraljevski obred prednikov svetišča Jongmyo in njegova glasba | Svetišče Jongmyo, at Seul, je prizorišče konfucijanskega rituala, posvečenega prednikom dinastije Joseon (od 14. do 19. stoletja), ki združuje pesem, ples in glasbo. Organizirajo jo potomci kraljeve družine in jo izvajajo enkrat na leto prvo nedeljo v maju. Ponuja edinstven primer konfucijanskega rituala, ki ga na Kitajskem ne praznujejo več. Navdihujejo ga klasična kitajska besedila o čaščenju prednikov in pojmu sinovske pobožnosti. Ritual vključuje tudi molitev za večni mir duš prednikov v svetišču, zgrajenem za njihovo duhovno bivališče. Vrstni red slovesnosti, postavljen v petnajstem stoletju, je do danes ostal v glavnem nespremenjen. Med obredom uradniki, oblečeni v obredni kostum in glavo, okrašeno s krono za kralja in diademami za ostale, dajo obredne jedi in vina. Glasba, Jongmyo Jerye, se izvaja s tradicionalnimi inštrumenti, kot so gongi, zvonovi, lutnje, citre in flavte. Ples, ki ga izvaja 64 plesalcev v 8 vrsticah, predstavlja izmenjavo sil Yin in Yang v skladu s konfucijanskimi besedili. Ples Munmu se ob harmonični in pomirjujoči glasbi Botaepyong vedno začne s korakom v levo, ki simbolizira moč Janga. Ples Mumu, ki ga spremlja glasba Jeongdaeeop, predstavlja moč Yina in se začne z gibanjem v desno. Danes te obrede prednikov pogosto obravnavajo kot nesmiselne formalne obrede, zlasti ob vse večjem pomenu krščanstva. Vendar je obred in njegova glasba zaščitena z Državnim seznamom nesnovne dediščine in zakonom o varstvu kulturnih dobrin iz leta 1982. |  | ||
| Cheoyongmu | Cheoyongmu je dvorni ples, ki ga danes izvajajo na odru, nekoč pa so ga odganjali zli duhovi in zagotavljali mir na kraljevskih banketih ali med obredi izganjanja silvestrov, da bi pritegnili srečo. Po navdihu korejske legende Cheoyonga, sina zmajevega kralja Yongwanga, ki je prevzel človeško podobo in mu je uspelo peti in plesati, da bi od žene odgnal duh črnih koz, ples izvaja pet moških, oblečenih v belo, modro , črna, rdeča in rumena simbolizirajo štiri glavne smeri in sredino. Nosijo vinsko obarvano masko z belimi zobmi človeškega boga, uhani iz kositra in svinčeno ogrlico, črn klobuk, okrašen z dvema šopekoma potonik in sedmimi breskvami, da preženejo zlo in pritegnejo pozitivno energijo. Plesalci se razvijajo z veličastnostjo in silo, v skladu z različnimi slogi in tempi glasbe, ki jih obdajajo različne lirične pesmi. Cheoyongmu, ki je del priljubljene mitologije, izražene okoli lika Cheoyonga, vključno s prepričanjem, da njegova podoba, vgravirana na vhodna vrata hiše, ohranja črne kozice in druge bolezni, vključuje tudi filozofijo konfucianizma, zlasti teorijo pet elementov. Izdelava mask Cheoyong je tudi zanimiva možnost tradicionalne izdelave. |  | ||
| Ganggangsullae | Ganggangsullae je sezonski obred žetve in plodnosti, zelo priljubljen na jugozahodu Republike Koreje. Izvaja se predvsem na korejski dan zahvalnosti, v osmem luninem mesecu. V luči polne lune na desetine neporočenih mladih vaških žensk tvori krog, se držijo za roke in celo noč pojejo in plešejo pod vodstvom vodje. Med vmesnimi oddajami ženske posnemajo prizore iz življenja na kmetiji ali v ribiški vasici, na primer hojo po strešnih ploščicah, razvijanje preprog, lovljenje miši ali vezanje sleda. Ples je ime dobil po refrenu, ki se ponavlja za vsakim verzom, čeprav natančen pomen besede ni znan. Prej redka izjema od omejevalnih pravil, ki urejajo vedenje mladih žensk na podeželju, ki niso smele glasno peti ali hoditi ven ponoči, razen na dan praznovanja "Chuseok", se ta ritual ohranja danes. prebivalci srednjih let in poučevali v okviru osnovnošolskega glasbenega programa. Danes jo izvajamo kot uprizoritveno umetnost po vsej Koreji in jo lahko štejemo za predstavnika korejske ljudske umetnosti. Gre za pomembno dedno navado, ki izvira iz gojenja riža, ki je bil sestavni del vsakdanjega življenja na podeželju. Preprostih melodij in gibov je enostavno naučiti v tej praksi skupnosti, ki prispeva k harmoniji, enakosti in prijateljstvu med nastopajočimi. | .jpg/150px-KOCIS_Korea_Namsan_Ganggangsulae_09_(9771197415).jpg) | ||
| Obred Yeongdeunggut Chilmeoridang v Chejuju | Obred Yeongdeunggut v Chilmeoridangu v Chejuju poteka v drugem lunarnem mesecu, da bogove prosi, naj odvrnejo nevihte, dajo dobre letine in obilen ulov rib. Rituali, ki se odvijajo v mestu Chilmeoridang v vasi Gun-rip, predstavljajo podobne slovesnosti na otoku Cheju v Republiki Koreji. Vaški šamani izvajajo vrsto obredov v čast boginji vetra (babica Yeondeung), kralju zmajev Yongwang in gorskim bogovom. Yeondeungov obred pozdrava vključuje slovesnost priklica bogov, molitve za dober ribolov in igro v treh dejanjih za zabavo bogov prednikov; poslovilni obred od Yeondeunga dva tedna kasneje vključuje ponudbe pijač in pecivo iz riževe moke, slovesnost pozdrava zmajevega kralja, vedeževalske vaje z uporabo semen proso in metanje vasi starešin v slamo s čolna. Ko boginja odide petnajsti dan, ko zaznamuje prihod pomladi, poseje semena in pomiri nemirne vode. Poleg šamanov obred Yeongdeunggut podpirajo predvsem potapljači in lastniki čolnov, ki pripravljajo hrano in prinašajo žrtve. Sezonski obred in kulturni praznik je poseben utelešenje identitete Chejuja in izraz spoštovanja vaščanov do morja, od katerega so odvisni za preživetje. |  | ||
| Yeongsanjae | Kot osrednji del korejske budistične kulture Yeongsanjae spominja na prenos Lotusove sutre s strani Bude na Vulture Peak v Indiji, ki vsebuje filozofska in duhovna sporočila budizma in razvija samodisciplino pri svojih sledilcih. Yeongsanjae se začne z obrednim sprejemom vseh svetnikov in duhov, ki naseljujejo zemljo in nebesa, konča pa se z poslovilnim ritualom, ki ponazarja pravila kraljestva Bude v nadaljevanju, s pesmimi, slovesnimi okraski in različnimi obrednimi plesi, kot so kot ples činele, ples bobna in slovesni ples obleke. Drugi poudarki slovesnosti so obredno čiščenje, obred, ki spremlja čajno postrežbo, rižev obrok, ponujen Budi in Bodhisattvam, pridiga, ki vabi skupščino, da najde vrata resnice in obredni obrok na hvalo mrtvih, ki vstopil v nebesno kraljestvo. Yeongsanjae, ki ga večinoma ohranja red korejskega budizma Taego s sedežem v Seulu, praznujejo v templjih po vsej Republiki Koreji, da bi vsem ljudem pomagali vstopiti v svet resnice s čaščenjem in vnemo, ki jo kaže Budi, njegovim zapovedim in menihom. Slovesnost igra pomembno vlogo pri prenosu vrednot in umetniških oblik izražanja ter prispeva k meditaciji, treningu in prebujanju. | | ||
| Namsadang Nori | Namsadang Nori, dobesedno "gledališče potujočih moških klovnov", se sklicuje na tradicionalno večplastno ljudsko predstavo, ki so jo prvotno pogosto predstavljali avtobuse in v kateri še danes nastopajo profesionalne skupine v Republiki Koreji. Predstava je sestavljena iz šestih delov: del "kmečke glasbe", ki poudarja udarni zvok kovinskih gongov in bobnov, obešenih z živalskimi kožami; zamaskiran ples s štirimi komičnimi prizori, v katerih se posnemajo pripadniki različnih družbenih slojev; poteza po napeti vrvi, kjer akrobat, ki uravnava po napeti vrvi, izmenjuje duhovitosti s klovnom na tleh; lutkovna predstava s sedmimi prizori v izvedbi več kot petdesetih lutk v spremstvu pripovedovalca in glasbenikov; akrobatske vaje, pri katerih se fizični podvigi izvajajo na tleh v okviru komičnih dialogov in glasbe; in zapleten prikaz predenja na obroču z leseno palico, da bi zaključili predstavo. Druga naloga Namsadang Nori, ki je namenjena zabavi podeželskega občinstva, zbranega okoli odrov na prostem, je posredovanje pomembnega družbenega sporočila. Zlasti številke plesov v maskah in lutke so bile eden od načinov opisovanja zatiranja nižjih slojev in žensk v družbi, v kateri prevladujejo moški. Te oddaje so v satirični obliki sprožale vprašanja v imenu posameznikov, prikrajšanih za politično izražanje, in ozaveščale o idealih enakosti in svobode, ki so vir podpore in spodbude za revne. | .jpg/150px-KOCIS_Namsadang_(6095541967).jpg) | ||
| Daemokjang, tradicionalna lesena arhitektura | znanje in znanje znanje, povezano s tradicionalno obrtjo | Izraz "Daemokjang" se na splošno nanaša na tradicionalno korejsko leseno arhitekturo in zlasti na obrtnike, ki uporabljajo tradicionalne tehnike obdelave lesa. Dejavnosti teh izvajalcev zajemajo tudi vzdrževanje, popravilo in obnovo zgodovinskih stavb, od tradicionalnih korejskih hiš do monumentalnih lesenih palač in templjev. Daemokjang prevzame celoten postopek gradnje, vključno z načrtovanjem, načrtovanjem in gradnjo stavb ter nadzorom obrtnikov pod njihovim poveljstvom. Za lesene konstrukcije, ki jih je ustvaril Daemokjang, so značilne mehke črte, preprostost in pomanjkanje okrasnosti - značilnosti tradicionalne korejske arhitekture. Tradicionalne metode gradnje zahtevajo tehnične spretnosti za pripravo načrtov stavbe ob upoštevanju njene velikosti, lokacije in funkcije, pa tudi estetski smisel pri izbiri lesa, ki bo uporabljen kot gradbeni material, rezanje in velikost lesa, sestavljanje in zaklepanje različnih kosov lesa brez žebljev, v skladu s slavno tehniko, ki jim omogoča, da se "upirajo tisočletjem". Znanje Daemokjang se prenaša iz generacije v generacijo; njegovo obvladovanje zahteva desetletja usposabljanja in izkušenj. Z obnovo spomeniških zgradb s tradicionalnimi tehnikami Daemokjang z umetniško ustvarjalnostjo znova interpretira lepoto tradicionalne arhitekture in jo poustvari s svojim tehničnim znanjem. | | |
| Tkanje mosi (fine ramije) v regiji Hansan | tradicionalna obrt | Mosi, fino ramijo, pletejo ženske srednjih let v mestu Hansan v provinci South Chungcheong v Republiki Koreji. Regija ima koristi od rodovitnih kopenskih in morskih vetrov, ki so ugodni za razvoj ramije. Tkanje tkanine iz ramije vključuje več stopenj: rastline je treba zlasti nabrati, prevreti in beliti, nato pa vlakno prediti in tkati na tradicionalnem statvu. Iz tkanine Ramie, ki je še posebej udobna v vročih poletnih mesecih, se izdelujejo različna oblačila, kot so svečane noše in vojaške uniforme ali žalna obleka. Belina beljene ramije, pa tudi njena prefinjenost in občutljivost sta idealna tkanina za elegantna oblačila in oblačila običajnega moškega. Tkanje mosi je tradicionalno družinsko podjetje, ki ga vodijo ženske, kjer matere tehnike in svoje izkušnje prenašajo na svoje hčere ali snahe. Tradicija ohranja tudi vezi med člani skupnosti, s sosedi, ki se srečujejo in delajo v določenem delu mesta. Trenutno se približno 500 ljudi v provinci ukvarja z različnimi dejavnostmi tkanja ramijev. | | |
| Taekkyeon, tradicionalna korejska borilna veščina | Uprizoritvene umetnosti znanje in prakse v zvezi z naravo in vesoljem | Taekkyeon je tradicionalna korejska borilna veščina, ki temelji na tekočih ritmičnih gibih, podobnih plesu, ki vam omogočajo, da stavite ali podrte nasprotnika. Graciozni gibi prekaljenega Taekkyeon praktikanta so gladki in krožni, ne pa naravnost in trdi, vendar lahko kažejo veliko prožnost in precejšnjo moč. Stopala igrajo enako pomembno vlogo kot roke. Kljub gladkosti, ki jo ustvarja, je Taekkyeon učinkovita borilna veščina, ki se ponaša z najrazličnejšimi napadi in preprečuje uporabo vseh možnih borbenih metod. Poučuje tudi premisleka: nadarjeni izvajalec lahko nasprotnika hitro premaga, pravi mojster pa zna odvračati nasprotnika, ne da bi mu škodoval. Del sezonskih kmetijskih tradicij služi Taekkyeonu za olajšanje vključevanja v skupnost in kot šport, dostopen vsem, igra pomembno vlogo pri spodbujanju javnega zdravja. Taekkyeon je tudi dnevna praksa za veliko število ljudi. Trenutno je približno 50 priznanih praktikov in Korejsko združenje Taekkyeon igra pomembno vlogo pri prenosu in promociji te tradicionalne borilne veščine. |  | |
| Jultagi, sprehod po napeti vrvi | Uprizoritvene umetnosti | Sprehod po napeti vrvi je v večini držav priljubljena oblika zabave s samo akrobatskimi veščinami. Tradicionalna korejska umetnost Jultagi izstopa v tem, da je skupaj z glasbeno spremljavo in dialogom med vrvcem in klovnom na tleh. Jultagi se izvaja na prostem. Hodalec po vrvi izvaja različne akrobatske podvige na vrvi z veliko šalami, imitacijami, pesmimi in plesi, medtem ko klovnski šali in skupina glasbenikov spremljajo glasbo. Hodnik po napeti vrvi se začne s preprostimi figurami, ki postopoma postajajo bolj akrobatske in težje, pri čemer med demonstracijami, ki lahko trajajo več ur, uporabi približno 40 tehnik. Danes so sprehajalci po vrvi pogosto povabljeni na lokalne festivale po vsej državi, zlasti spomladi in jeseni. Trenutno v Koreji prenos umetnosti hoje po vrvi izvaja predvsem Združenje za ohranitev Jultagi iz Gyeonggi-doa. Obstajata dve vrsti usposabljanja: vajeništvo pri mojstrih, ki izobražujejo strokovnjake in sprejemajo študente, in javno izobraževanje v različnih oblikah, kot so teoretično usposabljanje, praktični tečaji in poletni tabori. |  | |
| Arirang, tradicionalna lirična pesem v Republiki Koreji | ustna izročila in izrazi, vključno z jezikom kot nosilcem nematerialne kulturne dediščine Uprizoritvene umetnosti | Arirang je priljubljena oblika korejske pesmi in skupni prispevek navadnih Korejcev skozi generacije. V bistvu gre za preprosto pesem, sestavljeno iz refrena "Arirang, arirang, arariyo" in dveh preprostih verzov, ki se razlikujeta od regije do regije. Ta preprosta glasbena in literarna skladba, ki naslavlja različne univerzalne teme, vabi improvizacijo, imitacijo in petje v en glas, kar olajša njeno sprejemanje znotraj različnih glasbenih zvrsti. Strokovnjaki ocenjujejo, da je skupno število tradicionalnih pesmi z naslovom "Arirang" približno 3.600 različic, ki spadajo v približno šestdeset različic. Velika vrlina Ariranga je spoštovanje človeške ustvarjalnosti, svoboda izražanja in empatija. Vsakdo lahko ustvari nova besedila, ki dodajajo regionalne, zgodovinske in tipološke različice pesmi ter kulturno raznolikost. Korejski narod Arirang vseskozi poje in ljubi. Hkrati si skupina izvajalcev regionalnih različic, vključno z lokalnimi skupnostmi, zasebnimi skupinami in posamezniki, prizadeva spodbujati popularizacijo in prenos s poudarjanjem splošnih in lokalnih značilnosti posameznih različic. Arirang je tudi priljubljena tema in motiv v različnih umetniških izrazih in medijih, vključno s filmi, muzikali, gledališčem, plesom in literaturo. Je vznemirljiva himna z močjo spodbujanja komunikacije in enotnosti med Korejci doma in v tujini. | | |
| Ciklus pesmi Gagok, lirska pesem ob spremljavi orkestra | Uprizoritvene umetnosti | Gagok je zvrst tradicionalne korejske vokalne glasbe, ki jo moški in ženske pojejo ob spremljavi majhne orkestrske skupine; skupaj s številnimi drugimi oblikami pesmi predstavlja jeongga ali "dobra pesem". Nekoč povezan z visoko družbo, je Gagok danes zelo priljubljena glasba po vsej državi. Vključuje šestindvajset namchang, ali pesmi za moške in petnajst Yeochang, ali pesmi za ženske. The namchang so značilni z njihovimi močnimi, globokimi in zvočnimi glasovi, medtem ko joochang odlikujejo jih piski in vitki glasovi. Pesmi Gagoka so sestavljene v tonu, ki je bodisi svečan in miren ali melanholičen v ritmu 10 ali 16 taktov. Tradicionalni orkestrski instrumenti vključujejo geomungo (šestnitna citra), daegeum (bambusova prečna flavta), gayageum (dvanajst struna citra) in piri (majhen pihalnik z dvojno trsko). Pesmi Gagoka so zelo cenjene zaradi njihove liričnosti, harmonije, prefinjenih melodij in iskane glasbene skladbe. Za obvladanje te pesmi je treba vložiti veliko časa in truda, koncerti pa zahtevajo veliko osebnih naložb in nadzora. Gagok v lokalnih centrih za usposabljanje dediščine ohranjajo in prenašajo strokovnjaki, njihove skupnosti in specializirana združenja. Gagok je imel pomembno vlogo pri oblikovanju korejske identitete. | | |
| Sokolarstvo, živa človeška dediščina | družbene prakse, rituali in praznični dogodki | Sokolarstvo je tradicionalna dejavnost ohranjanja in usposabljanja sokolov in drugih grabežljivcev za lovljenje divjadi v njihovem naravnem okolju. Sokolarstvo se je prvotno uporabljalo kot sredstvo za pridobivanje hrane, danes pa se bolj identificira z duhom tovarištva in skupnega življenja kot s preživetjem. Najdemo ga predvsem ob migracijskih poteh in hodnikih, izvajajo pa ga amaterji in profesionalci vseh starosti, moški in ženske. Sokolarji razvijejo močne odnose in duhovne vezi s svojimi pticami; za vzrejo, šolanje, šolanje in letenje sokolov je potrebna močna udeležba. Sokolstvo se kot kulturna tradicija prenaša na različne načine, kot so mentorstvo, učenje v družini ali bolj formalno usposabljanje v klubih. V vročih državah sokolarji peljejo svoje otroke v puščavo in jih učijo, kako nadzorovati ptico in z njo zgraditi odnos zaupanja. Medtem ko sokolarji prihajajo iz najrazličnejših okolij, imajo skupne vrednote, tradicijo in prakse, vključno z metodami usposabljanja ptic in načinom oskrbe zanje, uporabljeno opremo in čustveno vez med sokolarjem in ptico. Sokolarstvo je temelj širše kulturne dediščine, ki vključuje tradicionalne noše, hrano, pesmi, glasbo, poezijo in plese, vse običaje, ki jih gojijo skupnosti in klubi, ki ga izvajajo. |  | |
| Nongak, glasbene skupine, plesni in skupnostni rituali iz Republike Koreje | Uprizoritvene umetnosti družbene prakse, rituali in praznični dogodki | Nongak je priljubljena uprizoritvena umetnost, ki izhaja iz obredov skupnosti in kmečkih praks. Postala je reprezentativna uprizoritvena umetnost Koreje, ki združuje skupino tolkalistov (ki včasih igrajo tudi pihala), parade, plese, dramsko in akrobatsko moč. Umetniki iz regije so oblečeni v pisane kostume; na različnih prireditvah igrajo glasbo in plešejo za različne namene: pomirjajo bogove, izganjajo zle duhove, pomladijo za dobre letine spomladi, praznujejo letine na jesenskih festivalih in zbirajo sredstva za skupnostne projekte. Obstaja pet posebnih regionalnih stilov nongaka, ki so na splošno razdeljeni na pet kulturnih središč. Znotraj vsake regije obstajajo razlike v vaseh, zlasti v sestavi skupin, slogu, ritmu in kostumih. Ples vključuje koreografske skupine in trakove. Igralci v maskah in posebni obleki izvajajo smešne skeče. V akrobacijah nastopajo kitajske plošče in norčije, ki jih izvajajo otroci, ki sedijo na ramenih odraslih plesalcev. Javnost se z nongakom seznani tako, da se udeleži oddaj in sodeluje v njih; skupnostne skupnosti in izobraževalne ustanove igrajo pomembno vlogo pri poučevanju in prenosu njegovih različnih komponent. Nongak pomaga spodbuditi solidarnost in sodelovanje v skupnosti ter posredovati občutek skupne identitete med člani skupnosti. |  | |
| Kimjang, ki pripravlja in deli kimchi v Republiki Koreji | družbene prakse, rituali in praznični dogodki znanje in prakse v zvezi z naravo in vesoljem | Kimchi je korejsko ime za konzervirano zelenjavo, začinjeno z začimbami in fermentiranimi morskimi sadeži. Je bistveni del korejskega obroka za vse družbene sloje in v vseh regijah. Kolektivna praksa kimjang ponovno potrjuje korejsko identiteto in daje dobro priložnost za krepitev družinskega sodelovanja. Kimjang številne Korejce tudi opozarja, da morajo človeške skupnosti živeti v sožitju z naravo. Njegova priprava sledi letnemu ciklu. Spomladi gospodinjstva nabavijo kozice, sardone in druge morske sadeže, ki jih dajo v slanico in fermentirajo. Poleti za slanico kupujejo morsko sol. Konec poletja posušijo rdečo papriko in jo zmeljejo v prah. Pozno jeseni je sezona kimjang, ko skupnosti skupaj pripravijo velike količine kimchija in jih delijo, tako da ima vsako gospodinjstvo dovolj hrane, da se lahko spopade z dolgo, ostro zimo. Gospodinje sledijo vremenski napovedi, da ugotovijo, kdaj bo temperatura optimalna za pripravo kimčija. Proces izmenjave kimchi med družinami je priložnost za izmenjavo in kopičenje inovativnih tehnik in novih idej. Obstajajo regionalne razlike, posebne metode in sestavine, ki se uporabljajo za kimjang, pa veljajo za pomembno družinsko dediščino, ki se najpogosteje prenaša z mačeh na novopečene snahe. |  | |
| Rituali vlečenja vrvi in igre | družbene prakse, rituali in praznični dogodki znanje in prakse v zvezi z naravo in vesoljem | Les rituels et jeux de tir à la corde dans les cultures rizicoles d’Asie de l’Est et du Sud-Est sont pratiqués au sein des communautés pour assurer des récoltes abondantes et la prospérité. Ils favorisent la solidarité sociale, le divertissement et marquent le commencement d’un nouveau cycle agricole. De nombreux rituels et jeux ont aussi une profonde signification religieuse. La plupart des variantes comprennent deux équipes, chacune tenant l’extrémité d’une corde en essayant de la tirer de l’autre côté. La nature intentionnellement non compétitive de l’événement supprime l’accent sur la victoire ou la défaite, affirmant que ces traditions sont exécutées pour promouvoir le bien-être des communautés, et rappelant aux membres l’importance de la coopération. De nombreux jeux de tir à la corde portent les traces des rituels agricoles, symbolisant la force des éléments naturels tels que le soleil et la pluie tout en associant aussi des éléments mythologiques ou des rites de purification. Les rituels et jeux de tir à la corde sont souvent organisés devant la maison communale ou le sanctuaire du village, précédés de rites commémoratifs en hommage aux divinités locales. Les anciens du village jouent un rôle actif dans la conduite et l’organisation des plus jeunes et dans l’exécution des rituels d’accompagnement. Les rituels et jeux de tir à la corde servent également à renforcer l’unité et la solidarité ainsi que le sentiment d’appartenance et d’identité parmi les membres de la communauté. |  |
Registre des meilleures pratiques de sauvegarde
La Corée du Sud n'a pas de pratique inscrite au registre des meilleures pratiques de sauvegarde.
Liste de sauvegarde d'urgence
La Corée du Sud n'a pas de pratique inscrite sur la liste de sauvegarde d'urgence.
