Ta članek navaja prakse, naštete v Unescova nematerialna kulturna dediščina v Italija.
Razumeti
Država ima štirinajst praks, vključenih v "reprezentativni seznam nesnovne kulturne dediščine Iz Unesca.
Nobena praksa ni vključena v "register najboljših praks za zaščito kulture "Ali naseznam varnostnih kopij ».
Seznami
Reprezentativni seznam
Priročno | Leto | Domena | Opis | Risba |
---|---|---|---|---|
Sicilijansko lutkovno gledališče Opera dei Pupi | 2008 | * Uprizoritvene umetnosti znanje, povezano s tradicionalno obrtjo * ustna izročila in izrazi | Lutkovno gledališče, imenovano "Opera dei Pupi", se je rodilo v začetku devetnajstega stoletja na Siciliji, kjer je med priljubljenimi razredi naletelo na velik uspeh. Lutkarji so pripovedovali zgodbe, ki so jih navdihovale srednjeveške viteške literature in drugi viri, kot so italijanska renesančna poezija, življenja svetnikov ali zgodbe o slavnih razbojnikih. Dialogi so bili večinoma improvizirani. Dve glavni sicilijanski lutkovni šoli, šoli v Palermu in Cataniji, sta se razlikovali predvsem po velikosti in obliki lutk, tehnikah ravnanja in raznolikosti nastavitev ozadja. Ta gledališča so bila pogosto družinska podjetja. Lutke, ki slovijo po izraznosti obrazov, so obrtniki izklesali, poslikali in zgradili po tradicionalnih metodah. Lutkarji, ki so si prizadevali, da bi se v predstavah presegli, so resnično vplivali na občinstvo. V preteklosti so bili nastopi, ki so se več večerov raztezali, priložnost, da se ljudje zberejo. Gospodarski in družbeni pretresi, ki jih je povzročil izjemen gospodarski razcvet v petdesetih letih 20. stoletja, so močno vplivali na tradicijo in močno zamajali njene temelje. Takrat so podobne oblike gledališča izginile tudi v drugih delih Italije, preden so se v nekaterih, približno dvajset let pozneje, ponovno preplavile. Opera dei Pupi je edini primer neprekinjene tradicije te oblike gledališča. Trenutne gospodarske težave lutkarjem ne omogočajo več, da bi se preživljali s svojo umetnostjo, zaradi česar se obračajo na bolj donosne poklice. Poleg tega je turizem prispeval k zmanjšanju kakovosti predstav, ki so bile sprva namenjene izključno lokalnemu občinstvu. | ![]() |
Canto a tenore, sardinska pastoralna pesem | 2008 | * Uprizoritvene umetnosti * ustna izročila in izrazi | Canto a tenore prihaja iz pastirske kulture na Sardiniji. Gre za večdelno večglasno pevsko obliko - bassu, contra, boche in mesu boche -, ki jo izvaja skupina štirih mož. Ena od njegovih posebnosti je globok in grlen ton bassuja in kontra vokala. Pevci tvorijo krog, solist poje melodijo, prozo ali pesem, drugi glasovi pa ga zborovsko spremljajo. Večina izvajalcev živi v Barbagii in osrednjih območjih otoka. Ta vokalna umetnost je sestavni del vsakdanjega življenja lokalnega prebivalstva. Pogosto ga izvajajo spontano v lokalnih lokalih, su zilleri, pa tudi ob nekaterih bolj uradnih priložnostih, kot so poroke, striženje ovac, verski prazniki ali karneval Barbaricino. Canto tenore zajema obsežen repertoar, ki se razlikuje od regije do regije. Najpogostejše melodije so boche ’e notte (» glas noči «) serenada in plesne pesmi, kot so mutos, gosos in ballos. Besedila so stare pesmi ali sodobna poezija o aktualnih temah, kot so emigracija, brezposelnost ali politika. V tem smislu lahko te pesmi štejemo za tradicionalne in sodobne kulturne izraze. Canto a tenore je še posebej občutljiv na socialno-ekonomske pretrese, kot sta upad pastirske kulture in razvoj turizma na Sardiniji. Na odru se vedno pogosteje izvaja na turnejah, kar zmanjšuje raznolikost repertoarja in spreminja intimni značaj te glasbe. | ![]() |
1 Tradicionalno znanje o violini v Cremoni | 2012 | * znanje, povezano s tradicionalno izdelavo * Uprizoritvene umetnosti * znanje in prakse v zvezi z naravo in vesoljem * družabne prakse, rituali in praznični dogodki | Kremonsko izdelovanje violin je v tujini zelo znano in dobro znano po tradicionalnem postopku gradnje in obnove violin, viol, violončelov in kontrabasov. Izdelovalci violin obiskujejo specializirano šolo, ki temelji na tesnih odnosih med mojstrom in študentom, preden se naučijo v lokalni delavnici, kjer še naprej razvijajo in izpopolnjujejo svoje tehnike - neskončen proces. Vsak litiar letno izdela med tremi in šestimi inštrumenti, potem ko je ročno oblikoval in sestavil več kot 70 kosov lesa okoli kalupa, v skladu z različnimi akustičnimi pričakovanji vsakega konca. Nikoli ne obstajata dve enaki violini. Vsak del instrumenta je zgrajen v določenem lesu, skrbno izbran in naravno staran. Ne uporablja se noben industrijski ali polindustrijski material. Izdelovanje violin zahteva visoko stopnjo ustvarjalnosti: obrtnik mora vsakemu instrumentu prilagoditi splošna pravila in lastno vest. Crémonese luthiers so globoko prepričani, da je izmenjava njihovega znanja ključnega pomena za razvoj njihovih spretnosti in da je dialog z glasbeniki ključnega pomena za boljše razumevanje njihovih potreb. Tradicionalno izdelovanje violin spodbujata dve združenji lutkarjev: „Consorzio Liutai Antonio Stradivari“ in „Associazione Liutaria Italiana“, ki velja za temeljno identiteto Kremone, njenih prebivalcev in ima ključno vlogo v njenih družbenih praksah in kulturnih dogodkih. , rituali in prireditve. Izdelovanje violin iz Crémoneseja je v tujini zelo znano in dobro znano po tradicionalnem postopku gradnje in restavriranja violin, viol, violončelov in kontrabasov. Izdelovalci violin obiskujejo specializirano šolo, ki temelji na tesnem razmerju med mojstrom in študentom, preden se naučijo v lokalni delavnici, kjer še naprej razvijajo in izpopolnjujejo svoje tehnike - neskončen proces. Vsak litiar letno izdela med tremi in šestimi inštrumenti, potem ko je ročno oblikoval in sestavil več kot 70 kosov lesa okoli kalupa, v skladu z različnimi akustičnimi pričakovanji vsakega konca. Nikoli ne obstajata dve enaki violini. Vsak del instrumenta je vgrajen v določen les, skrbno izbran in naravno staran. Ne uporablja se noben industrijski ali polindustrijski material. Izdelovanje violin zahteva visoko stopnjo ustvarjalnosti: obrtnik mora vsakemu instrumentu prilagoditi splošna pravila in lastno vest. Crémonese luthiers so globoko prepričani, da je izmenjava njihovega znanja ključnega pomena za razvoj njihovih spretnosti in da je dialog z glasbeniki ključnega pomena za boljše razumevanje njihovih potreb. Tradicionalno izdelovanje violin spodbujata dve združenji lutkarjev: „Consorzio Liutai Antonio Stradivari“ in „Associazione Liutaria Italiana“, ki velja za temeljno identiteto Kremone, njenih prebivalcev in ima ključno vlogo v njenih družbenih praksah in kulturnih dogodkih. , rituali in dogodki. | ![]() |
Povorke velikanskih struktur so se nosile na ramenih
| 2013 | * Uprizoritvene umetnosti * družabne prakse, rituali in praznični dogodki znanje, povezano s tradicionalno obrtjo * ustna izročila in izrazi | Katoliške procesije velikanskih ramenskih struktur potekajo po vsej Italiji, natančneje v štirih zgodovinskih mestnih središčih. V Noli procesija osmih obeliskov iz lesa in papier-mašeja spominja na vrnitev svetega Pavlina. V Palmiju imajo nosilci zapleteno procesijsko strukturo v čast Gospe iz svetega pisma. V Sassariju je "Discesa dei Candelieri" (Spust svečnikov) sestavljen iz nošenja votivnih lesenih obeliskov. V Viterbu "Macchina di Santa Rosa" (stolp Santa Rosa) spominja na zavetnika. Usklajena in pravična delitev nalog skupnega projekta je temeljni element praznovanja, ki skupnosti povezuje s krepitvijo medsebojnega spoštovanja, sodelovanja in skupnih prizadevanj. Razvoj dialoga med nosilci te kulturne dediščine je prav tako omogočil oblikovanje mreže izmenjav. Ta praznovanja zahtevajo sodelovanje glasbenikov in pevcev ter usposobljenih obrtnikov, ki izdelujejo procesijske strukture in ustvarjajo svečana oblačila in predmete. Skupnosti se zanašajo na neformalni prenos tega znanja in tehnik za izgradnjo procesnih struktur. Ta postopek omogoča kulturno kontinuiteto in krepi občutek identitete. | ![]() |
Sredozemska prehrana | 2013 | * znanje in prakse v zvezi z naravo in vesoljem * družabne prakse, rituali in praznični dogodki * znanje, povezano s tradicionalno izdelavo * ustna izročila in izrazi | Sredozemska prehrana vključuje vrsto spretnosti, znanja, ritualov, simbolov in tradicij, ki zadevajo pridelke, letine, obiranje, ribolov, rejo, konzerviranje, predelavo, kuhanje in zlasti način delitve mize in uživanja hrane. Skupno prehranjevanje je temelj kulturne identitete in kontinuitete skupnosti v sredozemskem bazenu. Je trenutek družbene izmenjave in komunikacije, potrjevanja in preoblikovanja identitete družine, skupine ali skupnosti. Sredozemska prehrana poudarja vrednote gostoljubja, dobrega sosedstva, medkulturnega dialoga in ustvarjalnosti ter na način življenja, ki ga vodi spoštovanje različnosti. Ima pomembno vlogo v kulturnih prostorih, festivalih in praznovanjih, saj združuje prebivalstvo vseh starosti, razredov in pogojev. Vključuje izdelavo in izdelavo predmetov za prevoz, konzerviranje in uživanje hrane, vključno s keramičnimi posodami in kozarci. Ženske igrajo bistveno vlogo pri prenosu znanja in znanja o mediteranski prehrani, pri varovanju tehnik, pri spoštovanju sezonskih ritmov in prazničnih ločil v koledarju ter pri prenosu vrednot nove generacije. Prav tako imajo trgi ključno vlogo kot prostori za kulturo in prenos sredozemske prehrane pri vsakodnevnem učenju izmenjav, medsebojnega spoštovanja in dogovarjanja. | ![]() |
7 Tradicionalna kmetijska praksa gojenja „vite ad alberello“ (obrezovanje trte v peharju) skupnosti Pantelleria | 2014 | * znanje in prakse v zvezi z naravo in vesoljem * družabne prakse, rituali in praznični dogodki * ustna izročila in izrazi | Tradicionalna praksa gojenja čašasto trte (vite ad alberello) se že več generacij prenaša na družine vinogradnikov in kmetov na sredozemskem otoku Pantelleria. Približno 5000 prebivalcev ima zemljišče, ki ga obdelujejo po trajnostnih metodah. Tehnika vključuje več korakov. Zemljišče se pripravi tako, da se tla izravnajo in izkoplje luknja, kjer bo zasajena trta. Glavno vejo vinske trte nato skrbno obrežemo, da dobimo šest vej in oblikujemo radialno organiziran grm. Luknja se nenehno vzdržuje, da rastlina raste v primerni mikroklimi. Grozdje nato naberemo ročno med tradicionalnim dogodkom, ki se začne konec julija. Vinogradniki in kmetje Pantellerije, moški in ženske, vadijo vite ad alberello v težkih podnebnih razmerah. Znanja in spretnosti nosilcev in izvajalcev se prenašajo znotraj družin, ustno v lokalnem narečju in skozi prakso. Rituali in festivali, organizirani med julijem in septembrom, omogočajo tudi lokalni skupnosti, da deli to družbeno prakso. Prebivalci Pantellerije se še naprej identificirajo z vinogradništvom in se borijo za ohranitev te prakse. | |
Sokolarstvo, živa človeška dediščina Opomba Italija deli to prakso zNemčija, "Savdska Arabija, "Avstrija, Belgija, Združeni Arabski Emirati, "Španija, Francija, Madžarska, Kazahstan, Maroko, Mongolija, Pakistan, Portugalska, Katar, Sirija, Južna Koreja in Češka. | 2016 | družbene prakse, rituali in praznični dogodki | Sokolarstvo se je prvotno uporabljalo kot vir hrane, zdaj pa je bolj povezano z ohranjanjem narave, kulturno dediščino in družbeno zavzetostjo skupnosti. V skladu z lastno tradicijo in etičnimi načeli sokolarji urijo, šolajo in letijo roparice (sokole, pa tudi orle in accipitride), tako da z njimi razvijejo vezi in postanejo njihov glavni vir zaščite. V mnogih državah po svetu se praksa lahko razlikuje, na primer glede vrste uporabljene opreme, vendar metode ostajajo enake. Ko se sokolarji vidijo kot skupina, lahko tedne potujejo na lov in si zvečer pripovedujejo svoj dan. Sokolarstvo vidijo kot povezavo s preteklostjo, še posebej, če je ena zadnjih povezav z naravnim okoljem in tradicionalno kulturo skupnosti. Znanja in spretnosti se prenašajo iz generacije v generacijo z mentorstvom, družinskim učenjem ali usposabljanjem v klubih in šolah. V nekaterih državah je treba opraviti državni izpit, da postaneš sokolar. Srečanja in festivali skupnostim omogočajo izmenjavo znanja, ozaveščanje in spodbujanje raznolikosti. | |
8 Umetnost neapeljskega proizvajalca pice | 2017 | * Uprizoritvene umetnosti * družabne prakse, rituali in praznični dogodki * znanje, povezano s tradicionalno izdelavo * ustna izročila in izrazi | Umetnost neapeljske pizzaiolo je kulinarična praksa, ki obsega štiri različne faze priprave testa in kuhanja na lesenem ognju z vrtenjem pice v pečici. Element izvira iz Neaplja, glavnega mesta Kampanije, kjer je blizu 3.000 picaiolov trenutno živi in dela. Pizzaiolos je živa povezava zadevnih skupnosti. Obstajajo tri glavne kategorije nosilcev - mojster pizzaiolo, pizzaiolo in pekač - pa tudi družine v Neaplju, ki umetnost reproducirajo doma. Element spodbuja zbiranje in izmenjavo med generacijami. To je kot spektakel, ko kuhar pice v središču svoje "bottege" deli svojo umetnost. Da bi zagotovili sposobnost preživetja te umetnosti, Združenje neapeljskih pizzaiolos vsako leto organizira tečaje, ki se osredotočajo na zgodovino, orodja in tehnike priprave pice. Tehnične veščine se v Neaplju učijo tudi v šolah in vajenci se te umetnosti lahko naučijo v neapeljskih družinah. Znanja in veščine pa se v glavnem prenašajo v "bottegi", kjer mladi vajenci opazujejo svojega mojstra pri delu in se učijo vseh korakov in ključnih elementov umetnosti. | ![]() |
Umetnost gradnje suhega kamna: znanje in tehnike | 2018 | znanje, povezano s tradicionalno obrtjo | Umetnost gradnje suhega kamna je veščina, povezana z gradnjo kamnitih struktur z zlaganjem kamnov drug na drugega brez uporabe kakršnega koli drugega materiala, razen včasih suhe zemlje. Suhozidne strukture najdemo na večini podeželskih območij - večinoma na hribovitem terenu - tako znotraj kot zunaj naseljenih prostorov. Vendar pa jih ni v mestnih območjih. Stabilnost konstrukcij zagotavlja skrbna izbira in postavitev kamnov. Suhozidne strukture so oblikovale številne in raznolike pokrajine, kar omogoča razvoj različnih vrst habitatov, kmetijstva in živine. Te strukture pričajo o metodah in praksah, ki jih prebivalstvo uporablja od prazgodovine do sodobnosti, da bi z optimizacijo lokalnih naravnih in človeških virov organiziralo svoje bivalne in delovne prostore. Imajo bistveno vlogo pri preprečevanju plazov, poplav in plazov, boju proti eroziji in puščavi, izboljšanju biotske raznovrstnosti in ustvarjanju ustreznih mikroklimatskih pogojev za kmetijstvo. Nosilci in strokovnjaki so podeželske skupnosti, v katerih je element globoko zakoreninjen, pa tudi strokovnjaki v gradbenem sektorju. Suhozidne konstrukcije so vedno narejene v popolni harmoniji z okoljem, tehnika pa predstavlja skladen odnos med ljudmi in naravo. Praksa se v glavnem prenaša s praktično aplikacijo, prilagojeno pogojem, značilnim za posamezen kraj. | ![]() |
Alpinizem | 2019 | Alpinizem je umetnost plezanja na vrhove in stene v visokogorju, v vseh letnih časih, na skalnatem ali ledeniškem terenu. Uporablja fizične, tehnične in intelektualne zmogljivosti in se izvaja z uporabo prilagojenih tehnik, zelo specifične opreme in orodij, kot so cepini in dereze. To je tradicionalna fizična praksa, za katero je značilna skupna kultura, ki združuje znanje o visokogorskem okolju, zgodovino prakse in vrednote, povezane z njo, ter specifično znanje in izkušnje. Alpinizem zahteva tudi poznavanje okolja, spreminjanje podnebnih razmer in naravnih nevarnosti. Temelji tudi na estetskih referencah, pri čemer so planinci navezani na eleganco geste pri vzponu, na premišljevanje pokrajin in na občestvo s prekrižanim naravnim okoljem. Praksa mobilizira tudi etična načela, ki temeljijo na zavezah vsakega posameznika, zlasti da ne pusti sledi o njegovem prehodu in priskoči na pomoč drugim izvajalcem. Ekipni duh, ki ga simbolizira vrv zabave, je še en bistveni element v miselnosti planincev. Večina članov skupnosti pripada alpskim klubom, ki širijo alpske prakse po vsem svetu. Ti klubi organizirajo skupinske izlete, nudijo praktične informacije in prispevajo k različnim publikacijam. So torej vektorji kulture alpinizma. Od XXe stoletja alpski klubi treh držav gojijo prijateljske vezi tako, da pogosto organizirajo dvostranska ali tristranska srečanja na različnih ravneh. | ![]() | |
9 Praznik velikega odpuščanja | 2019 | Praznik velikega odpuščanja navdihuje zgodovinski papeški bik, ki ga je izdal papež Célestin V za spodbujanje partnerstev med lokalnim prebivalstvom. Ta tradicija v mestu L'Aquila vključuje vrsto obredov in praznovanj, ki se neprestano prenašajo od leta 1294. Ta praksa izraža močan občutek kontinuitete in kulturne identitete celotne skupnosti. Marka odpuščanja se začne s prižigom plamena Morrone, ki mu sledi procesija, prižgana s svečami. Ta povorka poteka po tradicionalni poti, ki jo zaznamujejo osvetlitev tronožcev v vsaki od triindvajsetih prečkanih vasi in podpis pergamenta vsakega župana, ki opozarja na simbolične vrednosti Mehurčka. Družbeno srečanje se 23. avgusta v L’Aquili zaključi s prižigom zadnje stative. Paradi, na kateri tisoč občanov sodeluje tudi v narodnih nošah, popestrijo in ločijo nosilci bobnov, trobil in zastavic. Spremljajo tri glavne junake - gospo z mehurčkom, mladega gospoda in gospo s križem, ki simbolizirajo tradicionalne vrednote festivala: gostoljubnost, solidarnost in mir. Pomeni in tradicionalne prakse, povezane z elementom, se prenašajo skozi zgodbe, pripovedovane doma, v šolah in na zbirališčih skupnosti. Poleg tega je nadaljnje sodelovanje skupnosti na tem festivalu sčasoma zagotovilo njeno sposobnost preživetja. | ![]() | |
Transhumance, sezonsko gibanje čred po selivskih poteh v Sredozemlju in Alpah | 2019 | Transhumance, sezonsko gibanje goveda po selitvenih poteh v Sredozemlju in Alpah, je oblika pašništva. Vsako leto spomladi in jeseni pastirji pasijo na tisoče živali, skupaj s svojimi psi in konji, po fiksnih poteh, med dvema geografskima in podnebnima regijama, od zore do mraka. Velikokrat se družine pastirjev preselijo tudi z živino. Obstajata dve glavni vrsti transhumance: vodoravna transhumanca, v predelih ravnic ali planote; in vertikalna razseljenost, značilna za gorska območja. Transhumance oblikuje odnose med ljudmi, živalmi in ekosistemi. Vključuje rituale in običajne družbene prakse pri oskrbi in reji živali, upravljanju zemljišč, gozdov in vodnih virov ter obvladovanju naravnih nesreč. Človeški pastirji poglobljeno poznajo okolje, ekološko ravnovesje in podnebne spremembe, saj je premeščanje ljudi ena najučinkovitejših in najbolj trajnostnih metod gojenja. Imajo tudi posebne spretnosti, povezane z vsemi vrstami obrti in pridelave hrane. Spomladansko in jesensko praznovanje zaznamuje začetek in konec preljube, ko si nosilci delijo hrano, obrede in zgodbe ter mlajše generacije uvedejo v prakso elementa. Glavni pastirji svoje specifično znanje prenašajo na mlajše generacije z vsakodnevnimi aktivnostmi, s čimer zagotavljajo preživetje prakse. | ||
Glasbena umetnost trobentačev, instrumentalna tehnika, povezana s petjem, obvladovanjem dihanja, vibrato, resonanco krajev in zabavo Opomba Italija deli to prakso z Belgija, Francija in Luksemburg. | 2020 | * uprizoritvena umetnost * družabne prakse, rituali in praznični dogodki | Glasbena umetnost zvočnikov rogov, instrumentalna tehnika, ki je povezana s petjem, obvladovanjem dihanja, vibrato, resonanco krajev in zabavo združuje tehnike in spretnosti, ki jih zvonar mobilizira za igranje na rog. Na natančnost in kakovost ustvarjenih not vpliva dih glasbenika, instrumentalna tehnika pa temelji na telesnem obvladovanju zvonarja. Zvok instrumenta je jasen in prodoren, zlasti v visokih tonih, zvočni obseg instrumenta pa temelji na naravni resonanci z bogatimi prizvoki. Od dvanajstih not tessitura dovoli skladbo s pevsko melodijo, ki jo spremlja drugi glas in je usklajena z basovsko točko. Sestavni del trobentaške umetnosti petje omogoča glasbeniku, da razvije kohezijo in družabnost. Zvonjenje trobente je uprizoritvena umetnost, odprta za glasbeno ustvarjalnost in vajena v prazničnih trenutkih. Zvonarji, ki jih zbere njihovo skupno navdušenje nad to instrumentalno glasbo, prihajajo iz vseh družbeno-kulturnih okolij. Ta izjemna družabna mešanica je eden od označevalcev trenutne prakse hupe. Izobraževanje v praksi je bilo tradicionalno ustno in imitativno. Zvonarji pa se redko učijo sami: glasbeno prakso pogosto pridobijo v "šolah trobente". Glasba trobente ohranja širok, živahen in dinamičen glasbeni repertoar, ki od sedemnajstega stoletja nenehno raste. Občutek pripadnosti in kontinuitete izhaja iz interpretacije skupnega repertoarja, ki je deloma podedovan iz zgodovine in spodbuja medkulturni in mednarodni dialog. | ![]() |
Umetnost steklenih kroglic Opomba Italija deli to prakso z Francija. | 2020 | * znanje in prakse v zvezi z naravo in vesoljem * znanje, povezano s tradicionalno izdelavo * ustna izročila in izrazi | Umetnost steklenih kroglic je tesno povezana z bogastvom znanja in obvladovanja materiala, stekla in elementa, ognja. Ta umetnost zajema specifično znanje in skupno znanje, se nanaša na določene tradicionalne procese in orodja ter vključuje različne stopnje. V Italiji ima tehnično znanje, povezano s proizvodnjo, dve obliki: 1) lume biseri (bakla) in 2) da canna biseri, narejeni z rezanjem, mehčanjem in poliranjem votlega trsa. V Franciji polne steklene kroglice izdelujejo z gorilnikom in z vrtenjem in gravitacijo vročega stekla dobijo okroglo obliko. Kar zadeva votle bisere, jih proizvajajo bodisi na trnu bodisi s pihanjem v votel trs. Kompleksnejša konstrukcija murrin, ki jo najdemo v obeh državah, vključuje sestavljanje večbarvnih steklenih palic okoli jedra. Kroglice nato okrasimo in uporabimo na različne načine. V obeh državah pogodbenicah se praksa večinoma neformalno prenaša na delavnicah, kjer vajenci znanje pridobivajo predvsem z opazovanjem, eksperimentiranjem in ponavljanjem gest, pod budnim očesom strokovnih obrtnikov. Prenos lahko poteka tudi v okviru formalnih lekcij, ki jih nudijo tehnične ustanove. Darila iz steklenih kroglic označujejo določene dogodke in družabne priložnosti. Praksa, ki spodbuja socialno kohezijo, spodbuja tudi ročno spretnost in izdelavo. Nosilci in izvajalci se identificirajo s kolektivno identiteto, sestavljeno iz spominov in skupnih prostorov. | ![]() |
Register najboljših zaščitnih praks
Italija nima prakse, navedene v registru najboljših zaščitnih praks.
Seznam varnostnih kopij
Italija nima prakse na seznamu zaščitnih ukrepov v sili.